Antes de dirigir Dunkerque, Christopher Nolan encontró en un clásico de 1930 una de las representaciones más brutales y contundentes de la guerra.
Christopher Nolan no necesita demasiadas credenciales para hablar de cine bélico. En 2017 llevó a la pantalla Dunkirk, una de las películas más celebradas de su carrera. Sin embargo, cuando se trata de encontrar una obra capaz de representar el horror de la guerra, el director tiene claro cuál ocupa un lugar especial entre sus favoritas.
La película, dirigida por Lewis Milestone en 1930 y basada en la novela homónima de Erich Maria Remarque, Sin novedad en el frente, fue una de las primeras grandes producciones en mostrar la Primera Guerra Mundial desde la perspectiva de los soldados. Para Nolan, su impacto permanece intacto casi un siglo después de su estreno.
La película que, según Nolan, entendió la guerra antes que nadie
Nolan ha construido buena parte de su filmografía alrededor de historias que ponen a sus personajes frente a dilemas morales, estructuras de poder y situaciones que alteran su percepción de la realidad. Aunque sus películas abarcan géneros muy distintos, el conflicto humano detrás de ellas suele tener un peso considerable.
Esa mirada también aparece en Dunkirk, donde el director evitó convertir la evacuación de las tropas británicas en una historia tradicional de héroes y villanos. En cambio, puso el foco en la supervivencia y en la vulnerabilidad de quienes quedaron atrapados durante la Segunda Guerra Mundial.
Por eso resulta especialmente interesante que una de sus referencias para aproximarse al género sea Sin novedad en el frente. Nolan resumió su admiración por la cinta con una frase contundente: “La guerra deshumaniza”.
El director también señaló que la película de Milestone lo dijo “primero y mejor”. Al volver a verla, consideró difícil no coincidir en que su intensidad y su representación del horror de la guerra nunca han sido superadas.
Una influencia que conecta con ‘Dunkerque’
La admiración de Nolan por el cine clásico no es nueva. El director ha hablado en numerosas ocasiones sobre las películas que marcaron su formación y entre sus favoritas también aparece 2001: Una odisea del espacio, de Stanley Kubrick.
De hecho, Nolan tuvo un papel importante en la restauración de la cinta de Kubrick, una película que recuerda haber visto durante su infancia y que describió como una experiencia capaz de transportarlo a otro mundo.
Su fascinación por el cine de otras épocas también ayuda a entender por qué Dunkirk apuesta tanto por la experiencia audiovisual. En lugar de explicar constantemente lo que ocurre, Nolan utiliza el sonido, el montaje y las imágenes para colocar al espectador dentro del conflicto.