Miranda Priestly convirtió un simple suéter azul en una lección sobre el poder de la industria de la moda. Sin embargo, la guionista de la película reconoció que inventó varios de los datos que Meryl Streep menciona con tanta seguridad.
Hay escenas de cine que se vuelven tan famosas que basta escuchar unas cuantas palabras para recordarlas. En El diablo viste a la moda, estrenada en 2006, Meryl Streep consiguió una de ellas sin necesidad de levantar la voz. Su personaje, Miranda Priestly, humilla a su nueva asistente mientras le explica por qué el color de un suéter aparentemente común tiene mucho más significado del que ella imagina.
La escena se convirtió en una de las más recordadas de la película protagonizada por Anne Hathaway. También comenzó a circular como una explicación de cómo funciona la industria de la moda, utilizada incluso por especialistas para hablar de la influencia de los diseñadores sobre nuestra ropa. El problema es que varios de los acontecimientos que Miranda menciona nunca sucedieron. Y lo más curioso es que la propia guionista confesó que los había inventado porque simplemente sonaban convincentes.
El famoso discurso del azul cerúleo de Miranda Priestly
Todo ocurre durante una reunión de trabajo en la revista Runway. Miranda y su equipo están decidiendo qué accesorios utilizar para una sesión fotográfica cuando Andy Sachs, interpretada por Anne Hathaway, suelta una pequeña risa al observar dos cinturones que le parecen prácticamente idénticos. La editora nota inmediatamente su reacción y decide darle una lección que nadie en aquella habitación parece dispuesto a interrumpir.
Miranda comienza señalando el suéter azul que lleva Andy. Le explica que no se trata de un color cualquiera, sino de azul cerúleo, un tono que supuestamente apareció en una colección de vestidos de Oscar de la Renta en 2002. Después, según su relato, Yves Saint Laurent lo utilizó en chaquetas militares, otros diseñadores adoptaron la tendencia y finalmente llegó a las tiendas económicas donde personas como Andy compraban su ropa.
La intención es demostrarle que, aunque crea estar alejada del mundo de la moda, sus decisiones también están influidas por él. El discurso funciona perfectamente dentro de la película: Miranda conoce cada detalle de su industria y Andy descubre que la ropa que desprecia tiene una historia detrás. Sin embargo, las supuestas colecciones de Oscar de la Renta y Yves Saint Laurent no existieron de la manera que describe el personaje. Aquella cronología fue creada para el guion.
La guionista confesó que inventó los datos de la escena
La revelación llegó durante un encuentro organizado por Entertainment Weekly en 2018, cuando Aline Brosh McKenna, guionista de la película, recordó cómo había construido el famoso monólogo. Explicó que inicialmente la escena ni siquiera estaba relacionada con un suéter azul. La diseñadora de vestuario Patricia Field había considerado utilizar una falda de cuadros, por lo que McKenna escribió una versión que mencionaba a Vivienne Westwood.
Cuando el vestuario cambió, la escritora necesitó encontrar un color que resultara suficientemente específico para que Miranda pudiera hablar de él con autoridad. Preparó una lista que incluía varios tonos de azul y se la mostró a Meryl Streep. La actriz fue quien eligió el cerúleo, una palabra que también contribuía a la personalidad elegante y exigente de su personaje.
McKenna también reconoció que había inventado buena parte de las referencias a diseñadores y colecciones. Su prioridad era conseguir que el discurso resultara creíble, no reconstruir una tendencia histórica concreta. Cuando alguien cuestionó esos datos después del estreno, la guionista llegó a preocuparse, aunque el director David Frankel le restó importancia. Para entonces, la película ya había conseguido un enorme éxito comercial y aquella escena se había convertido en una de sus principales señas de identidad.
La explicación de Miranda no era completamente falsa
Que las colecciones mencionadas fueran inventadas no significa que todo el discurso carezca de fundamento. Las decisiones de los diseñadores, las revistas y las grandes marcas sí pueden influir en las tendencias que posteriormente llegan a tiendas más accesibles. Durante décadas, la industria funcionó mediante un sistema en el que las propuestas de las casas de lujo eran reinterpretadas por fabricantes y establecimientos comerciales.
Sin embargo, la relación entre las pasarelas y la ropa cotidiana es bastante más complicada. Las tendencias también pueden comenzar en las calles, las comunidades juveniles, la música o las redes sociales, antes de llegar a las grandes firmas. En 2018, The Guardian recuperó el discurso de Miranda para analizar cómo se había convertido en una referencia habitual al defender la importancia de la moda, incluso cuando su ejemplo concreto era ficticio.
A veinte años del estreno de El diablo viste a la moda, el monólogo del azul cerúleo sigue siendo uno de los momentos más reconocibles de Meryl Streep. La actriz consiguió que una explicación inventada pareciera una lección impartida por alguien que conoce absolutamente todos los secretos de su profesión. Y aunque Oscar de la Renta nunca presentó aquella colección tal como la describió Miranda, basta volver a ver la escena para entender por qué Andy prefirió guardar silencio.